MISS BOLIVIA

Paz Ferreira (Miss Bolivia)

Hoy voy a comentarles un poco acerca de Paz Ferreira. Más conocida en el ambiente como Miss Bolivia.

Este proyecto musical se encarga de fusionar a la artista como cantante, mc y productora los ritmos de dancehall, hip hop, reggae y tropical.

Paz combina sonidos digitales y texturas experimentales con sonoridades originarias. 

Miss Bolivia - Perú

La propuesta nos acerca unas melodías totalmente  bailables y calientes con las que  Paz viene transitado los distintos escenarios desde principios de 2008.

El disco que tiene editado se llama Alhaja y tiene 12 temas. En él participaron una gran cantidad de artistas; entre ellos Zion mc, vocalista de tribal zion, la cantante mexicana Ali Gua Gua, Lucas Luisao y Señorita Carolina. El corte de difusión es

Apagaló, Alhaja – Miss Bolivia

Un dato importante es que Miss Bolivia fue la ganadora de la categoría singjay-soundystem del Reggae Contest Latino 2011, cuyo premio fue una gira a nivel nacional. Se impuso en la final sobre los artistas Dj Nelson, King Cobrizo, No name dub y Leao Mango.

Un dato de color es que Miss Bolivia participó en Homenaje a las Madres de Plaza de Mayo. Realizado por Emilio Cartoy Díaz. TEA Imagen. Masato Media y Radiotea. Donde cantó un tema e hizo una lectura de un texto.

Las letras de las canciones de esta artista están cargadas de compromiso social, protesta y un notable activismo por la igualdad.

 Para ft Sandoval, Alhaja – Miss Bolivia

DEZAIRE

Dezarie es una cantante de reggae nacida en St. Croix (Islas Vírgenes, USA).

Comenzó a hacer música a partir de los 10 años, en la iglesia y en la escuela. Posteriormente hizo amistad con algunos DJ’s que le guiaron y ayudaron a empezar a grabar. Sus letras tienen un alto contenido religioso (Rastafarismo).

Su primer trabajo fue publicado en 2001 con el nombre de Fya, por el que recibió el premio a la mejor nueva artista de reggae (best new female reggae artist) en Atlanta, ese mismo año .Esta artista nos sorprende con una voz preciosa, hipnótica, pacífica, serena pero muy poderosa y fuerte. Tiene una voz bien cargada de soul

Dezaire - Zion (2001)

Al volver a su tierra natal, colaboró de cerca con Midnite (banda de reggae también originaria de St. Croix), quienes participaron en su segundo álbum, Gracious Mama Africa (2003).

En este disco abundan en las peticiones de la justicia social y la igualdad racial. Ron Benjamin trabajó en la producción y la mezcla de este álbum

Gracious Mama Africa (2003): Strengthen your Mind.  

Vale la pena destacar que todos los álbumes que esta artista ha lanzado al mercado, llevan el sello de Las Islas Vírgenes

Eaze The Pain (2008): Redemption

A casi una decada de la publicación de Fya, Dezarie saca el cuarto álbum, manteniéndose como la mejor cantante femenina de Reggae Roots, producción de Ronnie Benjamin y bajo el sello de los MIDNITE, Afrikan Roots

Dezaire - Everyday (2010)

PHYLLIS DILLON

Phyllis Dillon (1 de enero 1948 - 15 de Abril 2004)

Esta artista nació en el centro de Jamaica en 1948.

En sus primeros años cantaba en la escuela, en el coro de la iglesia y más adelante en concurso de talentos.

Durante su adolescencia cantaba en una banda llamada “The Vulcans” y a los 19 años mientras hacia una presentación en el “Glass Bucket”, un conocido club de Kingston, la escucho Lynn Taitt, que era un guitarrista legendario de la época y la invito al “Treasure isle studio” del productor musical Duke Reids. a partir de ese momento iniciaron una carrera contractual que duraría toda la carrera de la artista.

En 1966 Dillon gana popularidad con varios singles, y uno de ellos era “Perfidia". Otro gran éxito fue “Don´t Stay Away”.

Phyllis Dillon - Perfidia

El estilo musical de Dillon fue fuertemente influenciado por varios artistas estadounidenses y en 1967 viaja a Nueva York donde realizó algunos trabajos temporales, aunque por contrato debía volver a la isla y grabar para Reid.

El problema de esto era que el que se llevaba casi toda la plata era el productor, y Dillon se había empezado a molestar! En uno de esos viajes a Jamaica obligatorios surge el tema “It´s Rocking Time” que fue otro de los grandes éxitos de esta artista.

Ya cansada de la explotación de su productor, Phillis decide alejarse de la música y armar su vida en los Estados Unidos. Ahí se casa, tiene 2 hijos y empieza a trabajar en un banco

 Phyllis Dillon - It´s Rocking Time

A finales de los 80´, si, 20 años después, Michael Barnett que se encargaba de producir grandes giras, La convence de presentarse en el National Arena de Jamaica y se presenta ante 5000 personas.

Eso despertó nuevamente su gusto por la música y, sin dejar su trabajo en el banco, empezó a hacer presentaciones por diferentes partes del mundo.

En 1998, Phyllis Dillon regresó al estudio de grabación con Lynn Taitt, marcada por la música ska en los Estados Unidos.  Se mantuvo activa hasta que el cáncer se apodero de ella.

Luego de varios años de lucha contra el cáncer, Phyllis Dillon murió el 15 de abril de 2004 en Nueva York, a la edad de 56 años.

Se puede encontrar la música de Dillon en infinidad de compilados de Reggae y Rocksteady, aunque ella solo haya editado 2 discos.

* Midnight Confessions

* Classic rocksteady y reggae

Phyllis Dillon - Woman of the ghetto 

RITA MARLEY

Rita Marley 25 de Julio de 1946

Alpharita Constantia Anderson nació en el año 1946 en la ciudad de Santiago de Cuba, la capital de la isla caribeña.

Como su familia era de ascendencia americana, ella tuvo la posibilidad de mudarse a Jamaica cuando la revolución cubana era feroz. Allí se instaló en la zona mas adinerada de Trenchtown, formando parte de la clase alta de Beachwood, Kingston.

Rita Marley es famosa por ser la viuda del legendario Bob Marley y miembro del conjunto I Threes.

A principios de los años 60 formó junto con Marlene Precious Gifford y Constantine Dream Walker  un grupo llamado The Soulettes, quienes grabaron un disco en las oficinas de Studio One  y fue en este momento que conoció a Bob Marley.

The Soulettes - La La Lover

Rita comenzó a salir con el rastafari y ambos contrajeron matrimonio el 10 de Febrero de 1966.

Cuando se casaron, Bob Marley adoptó los dos niños de Rita y a su vez en su matrimonio le dio tres niños más.

Rita se convirtió al movimiento Rastafari, al que pertenecía Marley, luego de ver a Haile Selassie en su visita a Kingston en abril de 1966.

En 1974, cuando Peter Tosh y Bunny Wailer se marcharon de los Wailers, Rita creó a las I-Threes, junto a Marcia Griffiths y Judy Mowatt. Desde entonces,  fueron  el grupo que acompañó a Marley, en calidad de coristas de su banda, tanto en las giras como en el los trabajos de estudio.

        Three Little Birds - I-Threes

Luego de la muerte de su marido, ella se encargó de cuidar todo el capital y lanzó dos discos con su nuevo nombre. “Rita Marley” de 1980 y “Who Feels It Knows It”  que fueron muy populares en el Reino Unido.

Luego de esto, realizó un alto en su carrera para poder criar un poco mejor a sus niños y dejó de trabajar en la música hasta 1988 cuando lanzó dos discos nuevos “We Must Carry On” y “Harambe (Working Together for Freedom)”.

Tiempo después, en 1990, hizo tres lanzamientos: “Beauty of God’s”, “One Draw” y “Good Girls Cult”.

En 2003 saca un pequeño disco en homenaje a su difunto esposo.

En el año 2004 salió a la venta una biografía llamada “No Woman No Cry: My Life With Bob Marley” en la cual contaba gran parte de su matrimonio con el astro del reggae.

Sus más recientes trabajos son “Sunshine After Rain” y “Gifted Fourteen Carnation”, ya en su nueva residencia en Konkonduru, Ghana.

   Rita Marley – A Jah Jah, Who Feels It Knows It

Actualmente vive en Ghana y está a cargo de la Fundación Rita Marley que trabajará para el alivio de la pobreza en los pueblos de los países en desarrollo y menos desarrollados. Así mismo participa: la Bob Marley Fundation, que se creó con el objetivo de valorar la herencia cultural de su marido; y Charity Water, destinada a llevar agua a diferentes sitios del continente africano.

Rita Marley sigue manteniendo los standards artísticos y culturales del reggae y su música refleja la versatilidad y diversidad de este género a través de suaves combinaciones con gosPel, R&B, jazz y soca. El mensaje de su música se centra en la “alegría, el amor, la unión, sin luchas, sin guerras. El reggae es el latido del corazón de las Personas”.